Top 27+ Tác Phẩm Nghệ Thuật để lại dấu ấn nhất trong mọi thời đại

Từ thời kỳ sơ khai cho đến ngày nay, nghệ thuật đã luôn là một phần không thể thiếu trong cuộc sống tinh thần và văn hóa của mọi quốc gia trên thế giới. Qua hàng ngàn năm lịch sử và qua những biến đổi của thời gian, con người đã trải qua nhiều giai đoạn nghệ thuật độc đáo. Mỗi giai đoạn mang đậm dấu ấn văn hóa của nó và để lại cho thế giới những tác phẩm nghệ thuật xuất sắc, một phần không thể thiếu trong hệ diện nghệ thuật thế giới.

Những kiệt tác nghệ thuật này không chỉ là biểu tượng cho tài năng và sự sáng tạo của con người mà còn là bản ghi chép của cuộc sống và tri thức của thời đại họ sống. Chúng thể hiện sự đa dạng và tạo hóa của nghệ thuật, từ tranh vẽ, điêu khắc, âm nhạc đến văn học và điện ảnh. Một số ví dụ điển hình như “Mona Lisa” của Leonardo da Vinci, “Đêm ở São Paulo” của Tarsila do Amaral, “Symphony No. 9” của Beethoven, và “Ngày mùa” của William Shakespeare đều đã trascend qua thời gian và vẫn được trân trọng và nghiên cứu đến ngày nay.

Những tác phẩm nghệ thuật xuất sắc này không chỉ thể hiện nền văn hóa của một quốc gia mà còn góp phần thúc đẩy sự hiểu biết và tương tác giữa các dân tộc và thế hệ. Được coi là kho báu vô giá của loài người, chúng là nguồn cảm hứng khổng lồ cho những người theo đuổi nghệ thuật và là hình mẫu tương lai cho những thế hệ tiếp theo.

1. Điểm qua top tác phẩm nghệ thuật nổi tiếng khắp thế giới

1.1 Cái chết của Sardanapalus – Eugène Delacroix 

“Bức tranh ‘Cái chết của Sardanapalus’ được tạo ra bởi họa sĩ Eugène Delacroix vào năm 1827, lấy cảm hứng từ vở kịch Sardanapalus của Byron. Nó được coi là một trong những kiệt tác tiêu biểu của trường phái lãng mạn (Romanticism).

Tâm điểm của bức tranh là một chiếc giường lớn, được phủ bởi tấm vải màu đỏ, trên đó nằm một người đàn ông mặc áo trang sành điệu trong một bối cảnh hoàn toàn hỗn loạn. Tất cả các vật thể trong bức tranh đều thể hiện sự kết thúc và sự chết chóc. Delacroix đã sử dụng các màu sắc tươi sáng và đậm nét, mang lại cho tác phẩm cảm giác mãnh liệt và hỗn loạn.”

1.2 Bức tranh nàng Mona Lisa – Leonardo da Vinci

Không có tác phẩm nghệ thuật nào có thể xem là ưu tú hơn bức tranh Mona Lisa. Đây là một trong những kiệt tác nghệ thuật nổi tiếng và xuất chúng nhất trên thế giới, được sáng tạo bởi danh họa vĩ đại Leonardo da Vinci vào thế kỷ 16.

Bức tranh được cho là mô tả chân dung Lisa Gherardini, vợ của một thương nhân tơ lụa ở Florence, Italy. Leonardo da Vinci đã tái hiện hình ảnh người phụ nữ này với sự chân thực tột cùng, từ nụ cười bí ẩn cho đến ánh mắt quyến rũ.

Mona Lisa trở thành biểu tượng đại diện cho sự biến đổi đáng kể trong lĩnh vực nghệ thuật tại Italy trong thời kỳ đó.

1.3 Bức tranh Le Sacre de Napoléon – Jacques-Louis David

“Bức tranh ‘Le Sacre de Napoléon,’ được hoàn thiện bởi nghệ sĩ Jacques-Louis David vào năm 1807, là một tác phẩm nghệ thuật độc đáo. David, một trong những họa sĩ nổi tiếng thời kỳ đó, đã được vua Napoléon Bonaparte bổ nhiệm làm họa sĩ chính thức của triều đại của ông.

Bức tranh tái hiện buổi lễ đăng quang hoàng đế Napoléon Bonaparte và hoàng hậu Josephine tại Nhà thờ Đức Bà Paris vào ngày 2 tháng 12 năm 1804. Trong bức tranh, vẻ lộng lẫy và quyền uy của triều đại Napoléon được thể hiện rõ ràng, tạo nên một bức tranh thể hiện sự kiêu hãnh và quyền lực của nhà lãnh đạo này.

1.4 Bức tranh chiếc bè của chiến thuyền Medusa – Théodore Géricault 

“Chiếc bè của chiến thuyền Medusa” là một bức tranh sơn dầu thể hiện một khoảnh khắc “kinh hoàng” và “đau buồn” từ sự kiện chìm tàu Meduse của Hải quân Pháp vào ngày 2 tháng 7 năm 1816. Théodore Géricault, một họa sĩ xuất sắc, đã tạo ra tác phẩm này trong giai đoạn từ năm 1818 đến 1819.

Bức tranh này gợi lại cảm giác kinh hãi và đổ lỗi về những sự kiện thảm khốc xảy ra trong suốt sự kiện đắm tàu Meduse. Nó không chỉ là một tác phẩm nghệ thuật, mà còn là một tuyên ngôn mang tính chính trị, đánh giá sâu sắc về xã hội thời đó. Bức tranh này đã vượt qua giới hạn của hội họa để trở thành một tác phẩm nghệ thuật nổi tiếng có tầm ảnh hưởng lớn, đánh dấu một phần quan trọng trong lịch sử nghệ thuật và chính trị.

1.5 Bức tranh The Moneylender and His Wife – Quentin Metsys 

“Bức tranh ‘The Moneylender and His Wife’ là một tác phẩm của họa sĩ Quentin Matsys, hoàn thành vào khoảng năm 1514. Trong tác phẩm này, Quentin đã thể hiện độ tỉ mỉ và chính xác trong việc miêu tả cả hai nhân vật và cảnh vật xung quanh.

Bức tranh tường này chi tiết một cách đáng kinh ngạc đường nét của người chồng tham lam và người vợ của ông. Cách họ đếm từng đồng xu và cách họ tỏ ra tính toán qua cơ mặt và ánh mắt đã được tạo hóa rất tinh tế. Quentin Matsys đã thành công trong việc thể hiện những tính cách và tâm trạng phức tạp của các nhân vật thông qua nghệ thuật của mình.”

1.6 Bức tranh The Last Supper (Bữa Tiệc Ly) – Leonardo da Vinci

“Bức tranh ‘The Last Supper’ là một trong những tác phẩm nổi tiếng của danh họa tài ba Leonardo da Vinci. Bức tranh này được tạo ra vào năm 1495 và hoàn thành sau một quá trình công phu đến năm 1948.

Tác phẩm này minh họa bữa tối cuối cùng của Chúa Jesus và các môn đồ trước khi Chúa bị đóng đinh. Trong bức tranh, chúng ta cũng thấy hình ảnh Judas, một trong 12 tông đồ của Chúa và cũng là người đã phản bội Ngài.

‘The Last Supper’ được xem là một trong những kiệt tác vĩ đại của nghệ thuật thế giới, mang trong mình giá trị lịch sử và nghệ thuật to lớn. Bức tranh này có kích thước lớn, cao 4.6 mét và rộng 8.8 mét, và hiện đang được trưng bày tại Tu viện Santa Maria.”

1.7 Bức tranh sơn dầu La Grande Odalisque – Jean Auguste Dominique Ingres 

“Bức tranh ‘La Grande Odalisque’ là một tác phẩm sơn dầu được hoàn thiện bởi danh họa Jean Auguste Dominique Ingres vào năm 1814. Bức tranh này thể hiện một hình ảnh của một Odalisque hoặc một vị cung phi trong tư thế trần trụi, nằm trên một chiếc giường mềm, đội một chiếc vòng trang sức và xoay đầu để nhìn phía sau.

Thời kỳ khi bức tranh này ra đời, người ta tin rằng đây là một bước tiến đột phá của danh họa Ingres trong việc kết hợp giữa phong cách tân cổ điển và chủ nghĩa lãng mạn. Tuy nhiên, sự kết hợp này đã gặp nhiều phê phán khi lần đầu tiên bức tranh được giới thiệu, cho rằng nó không tuân theo các tiêu chuẩn thời đại.”

1.8 Bức tranh An Old Man and his Grandson – Domenico Ghirlandaio

“Tác phẩm ‘An Old Man and his Grandson’ là một tác phẩm của danh họa người Ý Domenico Ghirlandaio. Bức tranh này được tạo ra vào năm 1840 bằng phong cách sơn dầu theo truyền thống nghệ thuật của thời kỳ Renaissance.

Bức họa này thể hiện một cảnh người đàn ông già nhìn cháu trai của mình với một ánh mắt đong đầy tình thương. Bằng cách tập trung vào chi tiết của ánh sáng, màu sắc và bối cảnh, tác phẩm đã tạo ra một bức tranh tuyệt vời về tình cảm gia đình.”

1.9 Bức tranh The Creation Of Adam (Sự Sáng Tạo Ra Adam) – Michelangelo

“Bức tranh ‘The Creation of Adam’ là một tác phẩm nghệ thuật nổi tiếng của danh họa Michelangelo trên trần nhà nguyện Sistine tại Vatican. Michelangelo hoàn thành bức tranh này trong khoảng từ 1508 đến 1512, và nó thể hiện sự sáng tạo của người đàn ông đầu tiên, Adam.

Bức tranh này là một phần của bộ tranh lớn mà Michelangelo đã thực hiện trên trần nhà nguyện Sistine trong hơn bốn năm. Chạm tay của Đức Chúa Trời và Adam được coi là biểu tượng của tính nhân văn và giao tiếp giữa con người và tạo hóa.”

1.10 Bức tranh The Starry Night (Đêm Đầy Sao) – Vincent Van Gogh 

“Tác phẩm ‘The Starry Night’ của danh họa Vincent Van Gogh, hoàn thành vào năm 1889, đã được coi là một trong những tác phẩm nghệ thuật hoa mỹ nhất trong lịch sử văn hóa phương Tây.

Bức họa này thuộc trường phái trừu tượng và miêu tả cảnh đêm tại làng Saint-Rémy-de-Provence, phía nam nước Pháp. Van Gogh đã sử dụng màu xanh và vàng để tái hiện vẻ đẹp rực rỡ của bầu trời đêm, với những vệt sáng xoắn ốc tượng trưng cho khát khao tự do của con người.

Điều đặc biệt là bức tranh được sáng tạo bởi Van Gogh trong giai đoạn ông đang điều trị bệnh tâm thần và lấy cảm hứng từ khung cảnh ngoài cửa sổ phòng mình.”

1.11 Bức tranh The Scream (Tiếng Thét) – Edward Munch 

“Bức tranh ‘The Scream’ của danh họa người Na Uy Edward Munch, được sáng tác trong khoảng thời gian từ 1893 đến 1910, là một tác phẩm nổi tiếng và đặc biệt. Nó không chỉ là một tác phẩm đơn lẻ mà thực tế bao gồm bốn phiên bản được tạo ra trên các chất liệu khác nhau, và tất cả đều thể hiện một nhân vật tràn đầy lo âu đứng trước một bầu trời đỏ và vàng sáng rực.

Điểm nổi bật của ‘The Scream’ chính là những đường nét nghiêng ngả và sự không cân đối trong một bối cảnh bị biến dạng và tàn phá, thể hiện tâm trạng lo âu và sự bất ổn của nhân vật trong tác phẩm.”

1.12 Bức tranh Girl With a Pearl Earring (Cô Gái Đeo Bông Tai Ngọc Trai) – Johannes Vermeer

“Bức tranh ‘Girl with a Pearl Earring,’ được hoàn thiện bởi danh họa Hà Lan Johannes Vermeer vào năm 1665, là một tác phẩm nghệ thuật kinh điển.

Tác phẩm này nổi bật với sự khác biệt so với phong cách thông thường của Vermeer về nội dung và bố cục. Nó đơn giản chỉ là một bức chân dung của một cô gái, đầu đội một chiếc khăn màu xanh và đeo một chiếc khuyên tai bằng ngọc. Tuy nội dung và bố cục đơn giản, nhưng Vermeer đã thể hiện sự thanh nhã và tinh tế của cô gái thông qua sự tinh xảo trong kỹ thuật của mình.

Với bố cục tương tự với bức tranh Mona Lisa, tác phẩm này thậm chí còn được gọi là ‘nàng Mona Lisa phương Bắc,’ để tôn vinh vẻ đẹp và sự bí ẩn của người mẫu trong tranh.”

1.13 Bức tranh The Persistence Of Memory (Sự Dai Dẳng Của Ký Ức) – Salvador Dali 

“Bức tranh ‘The Persistence of Memory,’ được sáng tác bởi họa sĩ Salvador Dali vào năm 1931, là một tác phẩm nổi tiếng và độc đáo.

Bức tranh này tập trung vào bốn chiếc đồng hồ có hình dáng lạ lẫm đang tan chảy trong một bối cảnh sa mạc hoang vắng. ‘The Persistence of Memory’ thuộc trường phái siêu thực và lấy cảm hứng từ những giấc mơ của Dali. Trong bức tranh này, những chiếc đồng hồ biểu trưng cho sự trôi qua của thời gian mà không tuân theo trật tự, và chúng có thể bị biến dạng và đảo lộn, tạo ra một bức tranh kỳ lạ và ám ảnh.”

1.14 Bức tranh Guernica – Picasso

“Tác phẩm ‘Guernica’ của họa sĩ Picasso, hoàn thành vào năm 1937, là một trong những biểu tượng quan trọng của thế kỷ 20.

Bức họa này thể hiện cuộc tấn công bằng bom của Không quân Đức tại thị trấn Guernica trong nội chiến Tây Ban Nha, sự kiện đẫm máu mà đã cướp đi hàng trăm sinh mạng vô tội. ‘Guernica’ trở thành một biểu tượng phản đối chiến tranh và đặc biệt là phản đối quân đội phát xít, thể hiện thông điệp của sự thảm hại của chiến tranh và tác động của nó lên con người.”

1.15 Bức tranh The kiss (Nụ hôn) – Gustav Klimt  

“Bức tranh ‘The Kiss’ là một kiệt tác nghệ thuật nổi tiếng của danh họa người Áo Gustav Klimt, được hoàn thành vào năm 1908.

Bức tranh này thể hiện tình cảm đắm đuối của một đôi nam nữ, đang nắm tay nhau trong một bối cảnh lấp lánh màu vàng trên một cánh đồng đầy hoa. ‘The Kiss’ đã được nhiều người đương thời xem như một biểu tượng sáng lấp lánh của tình yêu và sự gắn kết.”

1.16 Bức tranh Las Meninas – Diego Velázquez

“Bức tranh ‘Las Meninas’ là một tác phẩm nổi tiếng của họa sĩ Diego Velázquez, hoàn thành vào năm 1656. Tác phẩm này là một sự kết hợp của nhiều yếu tố nghệ thuật độc đáo.

Bức họa thể hiện chân dung công chúa Margarita Teresa và đoàn tùy tùng của cô. Điều đặc biệt là trong bức tranh, Velázquez đã thêm vào một phần chân dung của chính mình, vẽ bản thân ông đang làm việc. Bức tranh nổi bật với cấu trúc và bố cục bí ẩn, luôn tạo ra một cảm giác huyền ảo cho người xem.”

1.17 Bức tranh The Birth of Venus (Sự Ra Đời Của Sao Kim) – Sandro Botticelli

“Bức tranh ‘The Birth of Venus’ là một tác phẩm nghệ thuật nổi tiếng của họa sĩ Sandro Botticelli, được tạo ra vào thập kỷ 1480. Tác phẩm này miêu tả thần Vệ Nữ đứng trước chúng ta trong tư thế trần trụi, đứng trên một mảnh vỏ sò.

Bức họa này thể hiện vẻ đẹp theo chuẩn của thời kỳ Phục Hưng và là một biểu tượng của sự tinh khôi và tạo hóa.”

2. Top 10 bức tượng nổi tiếng trên khắp thế giới

2.1 Nữ thần Tự do dẫn dắt nhân dân

“Tượng Nữ thần Tự do, còn được gọi là Tượng Nữ thần tự do, là một tác phẩm nghệ thuật nổi tiếng do kiến trúc sư người Pháp Frédéric Auguste Bartholdi sáng tạo. Bức tượng này đã được khánh thành vào năm 1886 và được tặng cho Hoa Kỳ bởi người dân Pháp, đó là một biểu tượng của sự thâm thúy trong mối quan hệ ngoại giao giữa hai quốc gia.

Tượng Nữ thần đã từ lâu trở thành biểu tượng về sự tự do và công lý trong nền văn minh của Hoa Kỳ, và nó đóng vai trò quan trọng trong văn hóa toàn cầu.”

2.2 Tượng thần Vệ Nữ Venus de Milo

“Tượng thần Vệ Nữ Venus de Milo là một tượng nữ bán thân nổi tiếng, được phát hiện trên đảo Milos, Hy Lạp vào năm 1820. Bức tượng này thể hiện hình ảnh của Thần nữ Venus, vị thần tình yêu và sắc đẹp trong thần thoại Hy Lạp.

Tượng thần được miêu tả trong tư thế trần trụi, đứng trên một bệ đá, với những đường nét quyến rũ của cơ thể và ánh mắt bí ẩn. Tuy nhiên, điểm đặc biệt nhất của tượng thần này là việc tay và cánh tay đã bị mất.

Ngày nay, tượng thần Venus de Milo được trưng bày tại Bảo tàng Louvre và là một trong những tác phẩm nghệ thuật quan trọng nhất của nền văn hóa Hy Lạp cổ đại.”

2.3 Bức tượng Amore e Psiche

“Bức tượng ‘Amore e Psiche’ là một tác phẩm điêu khắc của nhà điêu khắc Antonio Canova, sáng tạo từ năm 1787 đến 1793, và nó miêu tả tình yêu giữa hai vị thần trong thần thoại La Mã – Thần tình yêu Cupid và Thần tâm hồn Psyche.

Tượng được coi là một trong những tác phẩm nghệ thuật xuất sắc nhất trong thời kỳ Phục hưng. Hiện nay, nó đang được trưng bày tại Bảo tàng Louvre.”

2.4 Bức tượng Rebellious Slave

“Bức tượng ‘Rebellious Slave’ hay ‘Nô lệ nổi loạn’ là một tác phẩm điêu khắc hình người cao 2.15m, được sáng tạo bởi danh họa lão luyện Michelangelo vào đầu thế kỷ 16.

Bức tượng miêu tả một người nô lệ nam đang cố gắng thoát khỏi trạng thái nô lệ. Sự bất bình trong cảm xúc của người nô lệ được thể hiện rõ qua các đường nét trên khuôn mặt và cơ thể. Tác phẩm này có thể được coi như một tuyên bố về sự tự do và một thông điệp mạnh mẽ lên án những khía cạnh khắc nghiệt của chế độ nô lệ.”

2.5 Tượng thần chiến thắng Samothrace

“Tượng thần chiến thắng Samothrace là một trong những tác phẩm nghệ thuật quý báu của nền điêu khắc cổ đại Hy Lạp, được tạo ra vào khoảng thế kỷ thứ hai trước Công nguyên. Bức tượng này được phát hiện bởi một nhà ngoại giao Pháp trên đảo Samothrace vào năm 1863 trong tình trạng bị hỏng nặng, chỉ còn lại đế và thân tượng.

Nhờ hai phần này, người ta đã xác định rằng đây là một tượng của nữ thần Nike, vị thần chiến thắng trong thần thoại Hy Lạp. Tác phẩm không chỉ là một biểu tượng tôn vinh nữ thần, mà còn tái hiện sự vinh quang trong chiến thắng trên biển cả.”

2.6 Tượng David – Michelangelo

“Tượng David được xem là một trong những tác phẩm xuất sắc nhất của danh họa tài ba Michelangelo và là biểu tượng nghệ thuật lớn trong thời kỳ Phục Hưng. Tác phẩm này được tạo ra vào năm 1501 và hoàn thành vào năm 1504.

Tượng David miêu tả hình ảnh của một chàng trai trẻ với thân hình khỏe mạnh, ánh mắt tự tin và quyết tâm trong cuộc chiến với Goliath. Bức tượng này có thể coi là một trong những tượng khỏa thân đầu tiên của thời đại này và biểu trưng cho vẻ đẹp hoàn mỹ của con người.”

2.7 Bức tượng Viên thư lại The Seated Scribe

“The Seated Scribe” là một trong những tác phẩm nổi tiếng và quan trọng nhất của nền văn hóa Ai Cập cổ đại, thể hiện hình ảnh một viên thư đang ngồi ghi chép tại nơi làm việc.

Bức tượng được điêu khắc vào khoảng thế kỷ 26 đến 25 trước Công nguyên và được phát hiện tại Saqqara vào năm 1850. Hiện nay, tác phẩm này được trưng bày tại bảo tàng Louvre.

2.8 Bản sao bức tượng Sleeping Hermaphroditos

“Tượng “Sleeping Hermaphroditos” là một tác phẩm điêu khắc thuộc trường phái nghệ thuật La Mã cổ đại, được sáng tạo lại bởi nghệ sĩ điêu khắc Gianlorenzo Bernini vào thế kỷ 2 sau Công nguyên.

Tác phẩm này miêu tả thần Hermaphroditos đang nằm ngủ trên một chiếc giường, với vẻ mặt thanh tịnh và tư thế trần trụi. Được biết, bức tượng là một bản sao của một tác phẩm Hy Lạp cổ đại và được tái hiện với kích thước chính xác giống bản gốc.”

2.9 Kim tự tháp kính Louvre

“Kim tự tháp kính Louvre là một công trình kiến trúc độc đáo được xây dựng vào năm 1983 theo yêu cầu của Tổng thống Pháp François Mitterrand và thiết kế bởi kiến trúc sư gốc Hoa Lê Minh Pei.

Công trình này có chiều cao 20.6 mét và một đáy hình vuông với mỗi cạnh dài 35 mét. Điểm đặc biệt của nó chính là việc sử dụng 603 tấm kính hình thoi và 70 tấm kính hình tam giác được nối với nhau thông qua các khớp kim loại. Kim tự tháp được đặt ở trung tâm sân Napoléon và là một phần của bảo tàng Louvre, đóng vai trò quan trọng trong việc cung cấp ánh sáng tự nhiên cho các tác phẩm nghệ thuật được trưng bày bên dưới. Ngày nay, nó là một địa điểm du lịch nổi tiếng thu hút du khách đến thăm Paris.”

2.10 Tượng The Thinker (Người Suy Tưởng) – Auguste Rodin

“The Thinker” của nghệ sĩ người Pháp Auguste Rodin là một tác phẩm điêu khắc bằng đồng nổi tiếng thế kỷ 19. Tác phẩm này miêu tả một người đàn ông ngồi trên một khối đá, tay chống cằm, dường như đang chìm trong suy tư sâu sắc.

Rodin đã truyền tải rất chân thực nỗi lo âu và trăn trở của người đàn ông này thông qua vóc dáng cuồn cuộn và những đường nét tươi trẻ trên khuôn mặt. Tượng “The Thinker” thường được hiểu là biểu tượng cho tư duy triết học và sự suy ngẫm đối với cuộc sống và con người.”

Với sự đa dạng và sáng tạo trong nghệ thuật, danh sách “Top 27+ Tác Phẩm Nghệ Thuật xuất sắc nhất mọi thời đại” là một tập hợp các kiệt tác đặc biệt, mang đến cho thế giới những tác phẩm nghệ thuật xuất sắc và đa dạng từ nhiều thời kỳ và nguồn gốc khác nhau. Chúng đã gắn liền với lịch sử nghệ thuật và vẫn là nguồn cảm hứng cho các thế hệ nghệ sĩ và yêu nghệ thuật trên khắp thế giới.

>> Chương trình du lịch Châu Âu tham khảo tại đây